​格莱美2018年摇滚提名分析

格莱美2018年摇滚提名分析

自从去年格莱美奖的“阿黛尔-碧昂丝对决”之后，2018年的格莱美奖对提名进行了大刀阔斧的改革，时代精神融入了今年的提名中——我是说，至少在最主要的四大类别里。

在今年的年度制作、年度专辑、年度歌曲和年度新人提名中，我们看到了前所未有的多元化、年轻化以及前所未有的对嘻哈音乐的重视。

得益于唱片学院今年大力推行的网上投票，今年有更多的年轻乐迷和巡演艺术家进入了投票的范围中，而众多的奖项类别则避免了评奖过程沦为人气比拼，总而言之，2018年的格莱美更好地反映了当今的大众是如何消费音乐的。

然而，这一进展并没有延伸到音乐产业的每一个角落：毫不意外的，今年的摇滚乐正在挣扎求生，并没有完全充满年轻的血液。

Metallica

2017年11月28日，唱片学院公布了明年格莱美奖的提名名单，无论是从摇滚、金属还是另类摇滚的领域，我们都会发现受提名的多半是些老名字，这些提名乐队和音乐人多半已经在这个世纪里获得过了商业的成功和格莱美的青睐。

尽管如此，你也不能怪罪唱片学院，因为在这一份横跨摇滚和另类摇滚的提名名单里，它还是或多或少地反映出了过去12个月里最为突出的专辑：主流摇滚乐中的Metallica和石器时代女皇；主流另类摇滚中的LCD Soundsystem、Father John Misty和拱廊之火。

在这份提名中，摇滚、金属和另类摇滚三个奖项的名单里，仅仅只有两个提名者是只发行过少于三张专辑的新鲜血液，这一点对于整个摇滚产业来说，是一个非常耐人寻味的问题。

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LCD Soundsystem

最大的冷漠

鉴于此，摇滚世界的提名者们本来应该更多元化一点，而不是紧盯着白人男性，或者至少多看两眼那些新鲜的血液。

你们或许会说，今年摇滚圈也涌现出了不少DIY倾向的朋克乐队，例如Priests、Downtown Boys和Charly Bliss，然而不幸的是，很少有来自这个领域的乐队能够获得主流音乐圈和格莱美的关注。

在通常的情况下，一支乐队能够获得格莱美的提名，往往是由唱片公司、乐队经理以及其他相关人士推动的结果。对于那些小乐队而言，即使他们有心想冲击格莱美，也往往是徒劳无功白费力气。

Priests

实际上，有一大把的年轻乐队本应该获得更多的关注。Haim在2014年被提名为最佳新人，而他们2017年的第二张专辑《Something To Tell You》在布告牌上最高排名第七，迄今为止销量超过48000份，虽然这张专辑并没有出众的热单，但它依然受到了来自媒体的大量关注，并且大多给出了正面的评价。

当然，关于Haim和Paramore，我们也不得不承认，他们如果是被提名在了流行音乐的类别中，而不是摇滚或者另类摇滚的话，这也是完全可以理解的。毕竟，今年也有另外两支摇滚乐队大获商业成功，并最终冲击进了流行乐的领域。

Paramore

K. Flay，唯一的例外

此外，除了最佳金属表现奖的提名Code Orange（吉他手-主唱为Reba Meyers）和K. Flay以外，所有的摇滚领域中表演者（主唱）都是男性。

对于K. Flay而言，这是她突破性的一年，她用艺术性的方式改造了自己，在另类电台中为自己赢得了一席之地（《Blood in the Cut》在另类歌曲排行榜中排名最高为第四位）。她的格莱美之旅已经注定是一次伟大的成功。

K. Flay

好吧，还有Perfume Genius

虽然严格来说，Mike Hadreas（也就是Perfume Genius）并没有在摇滚和另类摇滚的任何提名中出现，但是我们绝对不应该忽略他这个当之无愧的首次提名。他实验性的流行/节奏布鲁斯杰作《No Shape》是通过独立摇滚厂牌斗牛士唱片发行的，这次被提名了最佳非古典专辑工程奖，而与他共同获得提名的都是Bruno Mars、Roger Waters这样的大腕儿。

通常来说，这个奖是颁发给专辑制作的工程师（Perfume Genius也在提名人员之列），但是这对于一直在格莱美这种主流大奖中处于弱势地位的Hadreas和斗牛士唱片而言，这都是一个值得一提的小小胜利。此外，《No Shape》的制作人布雷克·米尔斯还被提名了年度制作人。

Perfume Genius

四大奖项无摇滚

让我们将目光再关注到格莱美最重头戏的四大奖项：年度制作、年度专辑、年度歌曲和年度新人，今年的提名名单竟然连一个摇滚音乐人都没有。如果非要钻牛角尖的话，那么Lorde或许还能算是最接近的，毕竟她常年被归类到布告牌的摇滚榜单上。Childish Gambino也能勉强挨边，他的专辑录制于Glassnote唱片，这是一家传统上制作摇滚和另类摇滚的唱片公司。

往年来说，虽然以下这些人得以跻身四大奖项通常给人“爆冷”的感觉，但是确实Beck、Alabama Shakes和 Sturgill Simpson确实算是在摇滚音乐以内的。

Imagine Dragons和

Portugal. The Man转向流行

另外，Imagine Dragons的《Evolve》也在角逐最佳流行演唱专辑，与他们竞争的还包括名义上的摇滚乐队酷玩——如果你忽略掉他们现在的歌究竟是啥样，你也可以勉强给他们打上“摇滚”的标签。

Imagine Dragons

如前所述，艺术家们最终选择竞选那个奖项其实是取决于他们的音乐团队的。因此可能Imagine Dragons和Portugal. The Man自己也觉得他们抛弃了吉他的热门单曲更应该归类到流行领域，即使他们如果去角逐摇滚奖项的话胜算会更大——而不是去面对像《Despacito》这样的对手。

金属惊人的统治性

但是，当你打算要永久埋葬吉他音乐的时候，在摇滚领域里你又会发现一个非常显眼的状况：金属乐占有了今年提名里惊人的统治性。在最佳摇滚专辑奖项里面，五个提名里有两个是M系列的（Metallica和Mastodon），另外两个则极大地受到了金属的影响（石器时代女皇和Nothing More）。

Metallica的激流金属歌曲《Atlas, Rise!》还被提名了最佳摇滚歌曲，与它竞争的还包括首次获得提名的Avenged Sevenfold。

格莱美的金属独占奖其实有点儿奇怪，“最佳金属表现”其实一个单曲奖，而实际上当今的金属乐已经越发地变成了以专辑为概念的一种音乐类型。但是不论怎么样，今年的提名名单都比任何时候更加有价值，毕竟这个奖项在往年经常充斥着各种老牌乐队的翻唱作品。

除了以前曾经获得过提名的Mastodon和August Burns Red之外，今年的最佳金属表现提名还褒奖了那些经验丰富、并且无愧于首次提名的乐队（Meshuggah和Body Count）以及Code Orange稳定发挥的第三张专辑（这是他们签约主流大厂以后的首张专辑）。

看起来，格莱美正在竭尽全力让金属乐迷们忘记他们曾经把金属奖颁发给Tenacious D的翻唱歌曲这种蠢事。

Mastodon乐队客串了《权力的游戏》

Foo Fighters竟然没有成为热门

不管是获得提名，还是登场表演，大卫·格罗尔都已经成了本世纪格莱美上的熟脸，喷火战机的第九张录音室专辑《Concrete and Gold》在今年格莱美奖截止之前的两周就发行了，但是令人意外的是它竟然没有在任何专辑奖项中获得提名。对于任何一张喷火战机的专辑而言，这都是头一回。

当然，格罗尔还是有机会发表一次获奖感言的，毕竟他们的《Run》这首歌还是获得了最佳摇滚表现以及最佳摇滚歌曲双提名。

林肯公园呢？

谈到最佳摇滚表现，今年的提名对两个已故的摇滚乐传奇人物（虽然他们非常不同）脱帽致敬了：克里斯·科内尔和莱昂纳德·科恩，再加上去年大卫·鲍伊的遗作专辑《Blackstar》也获得了评委们的青睐，所以这应该会让我们非常惊讶，因为林肯公园的新专辑《One More Light》竟然没有获得任何奖项的提名。

格莱美奖忽略了对查斯特·贝宁顿之死的哀悼是完全没有道理的，因为不像是科内尔和科恩，今年林肯公园的《Heavy》是一首货真价实的热门歌曲。尽管如此，格莱美奖应该还是会在现场演出时以某种形式向贝宁顿致敬的，就像他们过去经常做的那样。

references：

https://www.billboard.com/articles/news/grammys/8053897/2018-grammy-nominations-rock-analysis